https://www.youtube.com/watch?v=-b8brVSAAQA♫
彼女が歌うFly Me to The Moonが大好きです。


もちろんこれはほぼ永遠に好き（笑)
https://www.youtube.com/watch?v=0melyLHqP-s&app=desktop♫




もう一週間が経ってしまったけれど、今年の中秋の名月は10月1日だった。
平年より少し遅いみたい。

庭に出て綺麗に輝く月を眺めた。
姿は見えないけれど虫の音がうるさいくらいのBGM。

月を見ているのはこの私、なんて思っているけれど
何万年も前から絶え間なく地球を見ている月には
今の私たちはどう見えているだろう?

困難な中でも諦めずに生き抜け!
地球上の人間達よ、頑張れ!と言ってくれているだろうか？
それとももっと謙虚に生きよ、と嗜めるだろうか？

きっとその両方♫

『月にハミング』をもう一度読んでみた^^




台風の影響か、こちらは雨が降り出しました。
しばらく続きそうですね。

お昼前のNHK大阪のローカル番組から流れてきた。
「五つの赤い風船」が唄ってはいなかったけれど、
歌詞もちゃんと覚えてる。

フォークソング大流行の時代に高校生になった。
好きな曲がたくさんあって、友だちのギターでよく唄った。


口ずさみながらお昼の支度をした。


いろんな気持ちがごっちゃになって
最後には泣きながら唄ってしまった。
年齢だったり、あの頃の友だちのことだったり、
あの頃の絶望だったり、夢だったり、
今のこの現実だったり、
そして明日への希望だったり。


『遠い世界に』

♪https://www.youtube.com/watch?v=gV42FVJxK2Y


明日の世界を探しに行こう！
優しい歌声♪

いつだったかyoutubeでチャイコフスキーの『悲愴』を探していたら上から何番目かにあったのがテオドール・クルレンツィス指揮ムジカエテルナ の演奏だった。それを機に時々聴くことがあった。

そのムジカエテルナが初来日!という情報を見つけたのは一週間ほど前。
生音に飢え始めていてどうにかしなきゃと焦っていた。（これホント！ずっと家にいて外の世界と遮断されてると...）
東京公演は完売だったので、大阪も無理だろうとダメ元でチケットを探してみたら僅かだけれど残っていた。
けれども、S席以外はもう無く(だってお安くない）て... ...、二日間ほど悩んだ（笑）
二日後に再度見てみたら（もう完売していたら諦められる）、まだ残っているではないか。
行きましょう♪
めでたくS席、中二階の舞台に向かって右側の席、斜め上から指揮者の動きが見える場所。

第一部はパトリツィア・コパチンスカヤを迎えてのチャイコフスキーヴァイオリン協奏曲ニ長調op.35。
彼女の裸足の演奏は有名らしいけれど、真っ赤なエナメルでソールが黒いミュール（みたいなの）で登場。それを脱いで演奏するのだけれど、脱ぐ理由が分かるような演奏だった。だって、たまに跳ねたりとにかく動きが活発なのでとてもヒールの靴など履いては演奏できないだろう。黒いパンツスーツにエナメルの赤いスリッパ、確かにおしゃれだけれど、これも演出でしょうね、たぶん。
最初は静かに始まり、その音がこれまで聴いたことが無いような、丸みを帯びた何とも言い難い空気が流れ出した。もちろん、中盤からはその記憶が吹っ飛ぶくらいだったけれど。
美しく演奏することより自由奔放という印象が強いけれど、これがこのバイオリニストの技なのだと思う。

で、指揮者のテオドールだけれど、指揮棒も指揮者台も使わないので当然彼の動きも自由になるわけだけれど、その後ろ姿を見てすぐに思い出したのがカマキリ(笑)
そのつもりで（はぁ？）動きを見ていると（観察中）、笑えてきて仕方なかった。必死でハンカチで口を押さえていた。
だって、黒い体にぴったりの服、身長があるのでどうしても足の膝が曲がる、そして両手を大きく広げると、
ホント!! カマキリの動き。

第二部が待望の『悲愴』
これも演出なのか？　第一部では着席していたバイオリン、ビオラは椅子なしで立ったままでの演奏。
ムジカエテルナはロシアの楽団だけれど、当然ながら外国人奏者も多い。
その中で、日本人かな？と思われる女性が（私が見たかぎりでは）2人いた。
一人は正面あたりに見えたチェロの人、もう一人は私の席からは横顔しか見えなかったけれど小柄な第二のバイオリンパートの人。
で、どうしてもその辺りにも注目してしまったのだが、チェロ奏者が多い。
数えてみるとコントラバスも多い。
これって珍しい。

で、演奏は
聞き惚れた。
こういう演奏会って、私は必ず一度くらいは、緊張が緩むというか（退屈ということです 笑）、
油断してしまって、はっ!!と我にかえることがあるけれど、今回は一度たりともなかった。
はぁ〜、これは素晴らしかった。
夢心地の時間だった。
こんな時間がずっと続けばいい、と思うひと時だった。


次回のムジカエテルナとテオドールカマキリ（どこまで失礼なんだ、私！やめなさい‼︎）の共演が待ち遠しい。
満たされた気分で会場を後にしたバレンタインデーの夜♫






https://www.youtube.com/watch?v=BH0P6JS16Fc&list=PLaLp-GyRPnKVjhzX5lnG6_x3VonYy1JqY&index=5

アンドレス・オロスコ=エストラーダの名前は、多分2、3年前にyahoo colombiaのサイトで見つけた。世界的に活躍するコロンビア出身の指揮者って珍しいので彼のホームページを時々読んでいるうちにファンに（笑）
去年の秋に来日したらしいけれど見逃した。

やっとフランクフルト放送交響楽団・指揮アンドレス・オロスコ=エストラーダの演奏を聴く機会に恵まれた♪
プログラムはワーグナーの歌劇「リエンツィ」と耳馴染んだドヴォルザークの「新世界より」。「新世界より」は管楽器が素晴らしくて聞き惚れた。
アンドレス・オロスコは、期待に違わず。いい意味での彼らしいサービス精神というか聴衆への想いが伝わってきて、堅苦しさがなくて久々のクラシックを愉しんだ。

そして、今回の大阪公演ではピアニストとの競演も。
これも大きな楽しみだった。

チョ・ソンジンは24歳、2015年のショッパン国際ピアノコンクールで優勝し活躍している韓国出身のピアニストらしいが、彼のことは今回初めて知った。

演奏曲はラフマニノフのピアノ協奏曲第2番 ハ短調。個人的にはどちらかといえば苦手。だって難曲、私の理解力がそこに達していないのが理由。今、大流行りの曲だけれど。
彼の演奏は些か若さが優っていたかな？と感じたけれども、見た目の繊細さがそのまま表れていた。ただ、優しさの所為なのか、時々ピアノの音が小さくてオーケストラの音が被っていたのが残念だった。

会場は、まさに老若男女で、学校帰りの制服姿の女子高生もいれば結構高齢のご夫婦も。そして、お一人様らしき男性が多くて意外に思えたけれど、私もひとりだし（笑）、考えてみればいい感じ（笑）


チョ・ソンジンのアンコール曲は「ショパンの前奏曲 作品28 − 17」
オーケストラのはドヴォルザーク「スラブ舞曲」
どちらも良かった！


それにしても、ピアノ熱高まるー。

いつの間にか８月も後半。
この週末は外出することなく家で過ごした。

昔のCDを聴いた。
昔のDVDを観た。

ジャニス・イアンの曲はどれも哀しくて辛くて、そんな想いの曲ばかりだけれど。
すっごく解るし、その感情はあの頃とは変わらない。

彼女も今ではすっかり白髪。



AT SEVENTEEN
♫ https://www.youtube.com/watch?v=VMUz2TNMvL0&list=RDVMUz2TNMvL0#t=11

♫ https://www.youtube.com/watch?v=k39P2MK6WPo


JESSE
♫ https://www.youtube.com/watch?v=H3Sg6kwpEfQ&list=RDpFgfbV60I1s&index=4


STARS
♫ https://www.youtube.com/watch?v=nA8LwUBNdXc